เครื่องทำความสะอาดพื้นแข็งอุตสาหกรรม

งาน Milan Furniture Fair รุ่นพิเศษที่เรียกว่า Supersalone เปลี่ยนข้อ จำกัด ของการแพร่ระบาดของโรคเป็นโอกาสสำหรับนวัตกรรมและจัดงานฉลองการออกแบบห้าวันทั่วเมือง
เป็นเวลา 60 ปีนับตั้งแต่การจัดตั้งงาน Furniture Fair ประจำปี Premier งาน Milan International Furniture Fair เป็นเวลาสองปีครึ่งนับตั้งแต่ครั้งสุดท้ายที่ฝูงชนรวมตัวกันในโชว์รูมของมิลานเพื่อชื่นชมความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่หยุดหย่อนของนักออกแบบและผู้ผลิตระหว่างประเทศ
จิตวิญญาณของนวัตกรรมยังคงขับเคลื่อนความยุติธรรมโดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีที่ผู้จัดงานตอบสนองต่อการระบาดใหญ่ วันอาทิตย์ทำเครื่องหมายการเปิดรุ่นพิเศษชื่อ Supersalone
ด้วยผู้เข้าร่วมงาน 423 คนประมาณหนึ่งในสี่ของจำนวนปกติ Supersalone เป็นเหตุการณ์ที่ลดขนาดลง“ แต่ในระดับหนึ่งมันมีความสามารถในการทดลองกับรูปแบบนี้มากขึ้น” สถาปนิกมิลานและภัณฑารักษ์ของเหตุการณ์ บูธของผู้เข้าร่วมงานถูกแทนที่ด้วยผนังจอแสดงผลที่แขวนผลิตภัณฑ์และอนุญาตให้มีการไหลเวียนฟรี (หลังจากการจัดนิทรรศการโครงสร้างเหล่านี้จะถูกรื้อถอนรีไซเคิลหรือทำปุ๋ยหมัก) แม้ว่าก่อนหน้านี้ซาโลนจะถูก จำกัด ให้สมาชิกในอุตสาหกรรมในทุกวัน แต่ Supersalone ยินดีต้อนรับประชาชนในระหว่างการดำเนินงานห้าวันและราคาเข้าชมลดลง 15 ยูโร (ประมาณประมาณ 18 ดอลลาร์) ผลิตภัณฑ์จำนวนมากจะพร้อมให้ซื้อเป็นครั้งแรก
ประเพณีร้านเสริมสวยไม่เปลี่ยนแปลง: ตลอดทั้งสัปดาห์ของงานร้านค้าแกลเลอรี่สวนสาธารณะและพระราชวังทั่วมิลานเฉลิมฉลองการออกแบบ นี่คือไฮไลท์บางส่วน - Julie Laski
Bitossi บริษัท เซรามิกอิตาลีฉลองครบรอบ 100 ปีในปีนี้และเปิดพิพิธภัณฑ์ Bitossi Archive ที่สำนักงานใหญ่ของ บริษัท ใน Montelupo Fiorentino ใกล้กับ Florence ในวันจันทร์เพื่อระลึกถึงโอกาสนี้ ออกแบบโดย Luca Cipelletti ของ บริษัท สถาปัตยกรรม Milanese Ar.ch.it พิพิธภัณฑ์มีพื้นที่โรงงานมากกว่า 21,000 ตารางฟุต (รักษาบรรยากาศอุตสาหกรรม) และเต็มไปด้วยงานประมาณ 7,000 ชิ้นจากหอจดหมายเหตุของ บริษัท ภาพวาดเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบและแหล่งข้อมูลสาธารณะ
บนจอแสดงผลเป็นผลงานของ Aldo Londi เขาเป็นผู้อำนวยการศิลปะของ Bitossi และนักเขียนตั้งแต่ปี 1946 ถึงปี 1990 เขาออกแบบซีรีส์เซรามิก Rimini Blu ที่มีชื่อเสียงและเริ่มร่วมมือกับผู้อื่นในปี 1950 ตำนาน Ettore Sottsass ร่วมมือกัน ผลงานอื่น ๆ ถูกสร้างขึ้นโดยนักออกแบบผู้มีอิทธิพลเช่น Nathalie du Pasquier, George Sowden, Michele de Lucchi และ Arik Levy และเมื่อเร็ว ๆ นี้ได้ร่วมมือกับ Max Lamb, Formafantasma, Dimorestudio และ Bethan Laura Wood
แม้ว่างานจำนวนมากจะแสดงเป็นกลุ่ม แต่พิพิธภัณฑ์ก็มีห้องโครงการที่เน้นงานของนักออกแบบ ในกรณีนี้นี่คือนักออกแบบชาวฝรั่งเศสและศิลปิน Pierre Marie Akin (Pierre Marie Akin) Marie Agin) คอลเล็กชั่นเซรามิกแบบดั้งเดิม
ในมิลานมีการจัดแสดงเซรามิก Bitossi Historic ในนิทรรศการ“ อดีตปัจจุบันและอนาคต” ซึ่งจัดขึ้นที่ Via Solferino 11 ใน Dimoregallery และจนถึงวันศุกร์ fondazionevittorianobitossi.it— Pilar Viladas
ในการเดบิวต์มิลานของเขามาร์ซินรุสคศิลปินชาวโปแลนด์ที่เกิดในกรุงลอนดอนแสดงให้เห็นว่า“ การปฏิบัติที่ผิดธรรมชาติ” ซึ่งเป็นการแสดงผลงานต่อเนื่องของเขาเกี่ยวกับวัสดุพืชที่ถูกทิ้ง วัตถุที่จัดแสดงในซีรีส์“ เน่าเปื่อย” ของเขาทำจากดอกไม้และซีรีย์“ Protoplast Nature” ซึ่งใช้ใบไม้กระตุ้นความสนใจของผู้คนในการนำฟลอรากลับมาใช้เป็นโคมไฟเฟอร์นิเจอร์และแจกันตกแต่ง แจกันเหล่านี้ได้รับการออกแบบให้สลายตัวเมื่อเวลาผ่านไป
ศิลปินเขียนไว้ในอีเมลว่านิทรรศการที่จัดโดย Federica Sala นั้น“ เต็มไปด้วยความคิดงานที่ยังไม่เสร็จและความคิดในการตรวจสอบความสัมพันธ์ของเรากับวัตถุที่เรารวบรวม” นอกจากนี้ยังมีชุดแขวนผนังใหม่ สถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งที่ตรวจสอบอิทธิพลของธุรกิจครอบครัวของมิสเตอร์รูซัคต่ออาชีพการงานของเขา (เขาเป็นลูกหลานของผู้ปลูกดอกไม้); และโลโก้ที่เกี่ยวข้องกับงานของเขาที่สร้างขึ้นโดยน้ำหอมBarnabé Fillion น้ำหอมทางเพศ
“ โครงการส่วนใหญ่ที่เราทำงานมีบางอย่างที่เหมือนกันในแง่ของแนวคิดและวัสดุ” นายรัสแซคกล่าว “ การติดตั้งนี้ทำให้คุณใกล้ชิดกับวิธีที่ฉันมองไปที่วัตถุเหล่านี้-เป็นแคตตาล็อกของชีวิตที่กำลังเติบโตและสลายตัว” ดูที่ Ordet เมื่อวันศุกร์ผ่านทาง Adige 17. marcinrusak.com - Lauren Messman
เมื่อสถาปนิกลอนดอน Annabel Karim Kassar เลือกที่จะตั้งชื่อคอลเล็กชั่นเฟอร์นิเจอร์ใหม่ของเธอ Salon Nanàหลังจากโสเภณีที่มียศศาสตร์ในนวนิยายเรื่อง“ Nana” ของémile Zola ในปี 1880 ของémile Zola มันไม่ได้ชื่นชมบทบาทนี้ที่จะเบี่ยงเบนความสนใจของผู้ชาย ตาย. ในทางตรงกันข้ามนางสาวคาซัลซึ่งเกิดในปารีสกล่าวว่างานเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อทำให้เกิดสังคมของร้านขายวรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19
Salon Nanàผลิตโดย Moroso บริษัท อิตาลี ประกอบด้วยโซฟาหรูหราที่มีหมอนอิงขนนกขนาดใหญ่เก้าอี้ยาวและโต๊ะสองชุดซึ่งบางชุดมีลวดลายมัวร์และหมุดตกแต่ง การออกแบบเหล่านี้ดึงดูดความสนใจของ Ms. Kassar ในโมร็อกโกและกว้างขึ้นจากการดำรงตำแหน่งระยะยาวของเธอในตะวันออกกลางซึ่ง บริษัท ของเธอมีสำนักงานในเบรุตและดูไบ ตัวอย่างเช่นโซฟาทำจากผ้าลายสีดำและสีขาวซึ่งได้รับอิทธิพลจาก Djellabas หรือเสื้อคลุมที่สวมใส่โดยคนอาหรับ (ตัวเลือกอื่น ๆ รวมถึงภาพพิมพ์ลายดอกไม้และผ้าลูกฟูกในปี 1960 ชวนให้นึกถึงกางเกงผู้ชายจากปี 1970)
สำหรับตัวละครที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับซีรีส์ Ms. Casal เต็มใจที่จะหย่อนการประดิษฐ์อาณาจักรที่สองของผู้หญิงของนักเขียนชาย “ ฉันไม่มีการตัดสินว่านานานั้นดีหรือไม่ดี” เธอกล่าว “ เธอต้องอดทนต่อชีวิตที่ยากลำบาก” ดูในโชว์รูมของ Moroso เมื่อวันที่ 19 กันยายนผ่าน Pontaccio 8/10 Moroso.it - ​​Julie Laski
Trompe L'Oeil เป็นเทคนิคการหลอกลวงของโลกศิลปะอายุหลายศตวรรษที่นำไปใช้กับคอลเล็กชั่น Ombra Carpet ของ บริษัท CC-Tapis ของ บริษัท มิลานในแบบที่ทันสมัยอย่างสมบูรณ์
คู่รักชาวเบลเยียมที่ออกแบบ Ombra-นักถ่ายภาพ Fien Muller และช่างแกะสลัก Hannes Van Severen หัวหน้าสตูดิโอของ Muller Van Severen กล่าวว่าพวกเขาต้องการกำจัดความคิดที่ว่าพรมเป็นเพียงเครื่องบินสองมิติ พื้น. “ เราต้องการสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวในการตกแต่งภายในอย่างละเอียด” พวกเขาเขียนด้วยกันในอีเมล “ นี่คือการศึกษาการใช้สีและองค์ประกอบและกระดาษและแสงที่น่าสนใจเป็นหลัก แต่คุณไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็น trompe pure trompe l'oeil”
ในระหว่างการระบาดใหญ่นักออกแบบทำงานในโครงการที่โต๊ะรับประทานอาหารตัดการติดกาวและการถ่ายภาพกระดาษและกระดาษแข็งโดยใช้แสงของโทรศัพท์เพื่อสร้างและศึกษาเงา
พรมเหล่านี้ผลิตในเนปาลและทอมือจากผ้าขนสัตว์หิมาลัย พวกเขามีอยู่ในสองเวอร์ชัน: สีเดียวหรือหลากสี พวกเขาผลิตในขนาดเดียว: 9.8 ฟุต x 7.5 ฟุต
ดูในโชว์รูม CC-Tapis ของ Supersalone และ Piazza Santo Stefano 10 จนถึงวันศุกร์ CC-tapis.com-Arlene Hirst
George Sowden เป็นหนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้งของเมมฟิสซึ่งเป็นขบวนการที่รุนแรงซึ่งท้าทายความสวยงามของการปกครองสมัยใหม่ในปี 1980 และกำลังติดตามเทคโนโลยี Jones นักออกแบบที่เกิดในอังกฤษและอาศัยอยู่ในมิลานมุ่งมั่นที่จะผลิตโซลูชั่นแสงนวัตกรรมที่หลากหลายผ่าน บริษัท ใหม่ของเขาคือ Sowdenlight
อย่างแรกคือ Shade ซึ่งเป็นชุดของหลอดหลายสีที่ใช้ในการแพร่กระจายของแสงและลักษณะที่ง่ายต่อการทำความสะอาดของซิลิกาเจล สามารถปรับแต่งแสงแบบแยกส่วนเพื่อให้ลูกค้าได้รับรูปแบบเวียนหัวและตัวเลือกสี
ซีรีส์เริ่มต้นประกอบด้วย 18 รูปร่างพื้นฐานซึ่งสามารถประกอบลงในโคมไฟระย้า 18 โคมไฟ 4 โคมไฟ 2 โคมไฟตั้งพื้นและอุปกรณ์มือถือ 7 เครื่อง
Mr. Soden วัย 79 ปีกำลังพัฒนาผลิตภัณฑ์ที่แทนที่หลอดไฟ Edison แบบคลาสสิก เขากล่าวว่าแม้ว่าสัญลักษณ์ของแฟชั่นอุตสาหกรรมนี้“ มีฟังก์ชั่นที่สมบูรณ์แบบสำหรับหลอดไส้” แต่ก็เป็นข้อผิดพลาดในการผลิตเมื่อนำไปใช้กับเทคโนโลยี LED“ ทั้งสิ้นเปลืองและไม่เพียงพอ”
Shade มีการจัดแสดงในโชว์รูม Sowdenlight ใน Via Della Spiga 52. Sowdenlight.com - Arlene Hirst
สำหรับ บริษัท เครื่องใช้ในห้องน้ำอิตาลี Agape แรงบันดาลใจสำหรับกระจก Vitruvio สามารถย้อนกลับไปที่ห้องแต่งตัวบนเวทีแบบดั้งเดิมซึ่งวงกลมของหลอดไฟไส้ช่วยให้ดาวแต่งหน้า - ฉันเชื่อว่าพวกเขายังดูอ่อนเยาว์ “ คุณภาพของแสงบนใบหน้าและร่างกายส่วนบนนั้นใกล้เคียงกับที่สมบูรณ์แบบ” Cinzia Cumini ผู้ซึ่งและสามีของเธอ Vicente GarcíaJiménezได้ออกแบบโคมไฟโต๊ะแต่งตัวแบบโบราณ
ชื่อนี้มาจาก“ Vitruvian Man” นี่คือ Leonardo da Vinci ดึงร่างชายเปลือยกายเป็นวงกลมและสี่เหลี่ยมความงามของเขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขาเช่นกัน แต่พวกเขาใช้เทคโนโลยีที่ทันสมัยเพื่อปรับปรุงประสบการณ์ “ หลอดไฟนั้นโรแมนติกมาก แต่ตอนนี้มันค่อนข้างอึดอัดที่จะใช้” นาง Comini กล่าว “ LED ช่วยให้เราสามารถคิดใหม่ได้ในแบบที่ทันสมัย” การอัพเกรดสามารถทำให้รอยย่นบนพื้นผิวเรียบราบรื่นโดยไม่ต้องใช้ความร้อนดังนั้นคุณสามารถใช้สีน้ำมันได้โดยไม่ต้องเหงื่อออกมาก กระจกสี่เหลี่ยมมีสามขนาด: ประมาณ 24 นิ้ว, 31.5 นิ้วและ 47 นิ้วในแต่ละด้าน พวกเขาจะจัดแสดงร่วมกับผลิตภัณฑ์ใหม่อื่น ๆ ในโชว์รูม Agape 12 ใน Via Statuto 12. agapedesign.it/en - Stephen Treffinger
โดยปกติแล้วคู่รักที่ได้รับของขวัญแต่งงานที่ไม่พึงประสงค์จะซ่อนพวกเขาคืนพวกเขาหรือมอบให้พวกเขา Franco Albini มีความคิดที่แตกต่างกัน ในปีพ. ศ. 2481 เมื่อสถาปนิกชาวอิตาลีผู้มีเหตุผลนีโอและเจ้าสาวคาร์ล่าได้รับวิทยุในตู้ไม้แบบดั้งเดิมซึ่งดูเหมือนจะอยู่นอกบ้านในบ้านสมัยใหม่ของพวกเขาอัลบินีทิ้งที่อยู่อาศัยและแทนที่ส่วนประกอบไฟฟ้า ติดตั้งระหว่างสองรองรับ กระจกอุณหภูมิ “ อากาศและแสงเป็นวัสดุก่อสร้าง” เขาบอกกับมาร์โกลูกชายของเขา
ในที่สุดอัลบินีก็ปรับปรุงการออกแบบการผลิตเชิงพาณิชย์สร้างตู้กระจกขั้นต่ำสำหรับอุปกรณ์ไฟฟ้า ผลิตโดย บริษัท สวิส Wohnbedarf วิทยุที่มีความคล่องตัวของ Cristallo เปิดตัวในปี 1940 ตอนนี้ บริษัท เฟอร์นิเจอร์ Cassina ได้เปิดตัวใหม่ในสัดส่วนเดียวกัน (ประมาณ 28 นิ้วสูง x 11 นิ้ว) เพิ่มสถานะใหม่ บริษัท B&C วิทยุมีเทคโนโลยี FM และดิจิตอลฟังก์ชั่นบลูทู ธ และจอแสดงผลขนาด 7 นิ้ว ราคาอยู่ที่ US $ 8,235 (รุ่นที่มีสายมือรุ่น จำกัด ขายในราคา 14,770 ดอลลาร์สหรัฐ)
จัดแสดงในโชว์รูม Cassina ใน Via Durini 16 ในช่วงสัปดาห์การออกแบบของมิลาน cassina.com - Arlene Hirst
การเปลี่ยนสิ่งที่คุ้นเคยให้กลายเป็นสิ่งใหม่และน่าหลงใหลเป็นสิ่งพิเศษของ Seletti ในปี 2549 บริษัท อิตาลีได้รับหน้าที่นักออกแบบ Alessandro Zambelli (Alessandro Zambelli) เพื่อสร้าง Estetico Quotidiano ชุดของรายการประจำวันเช่นภาชนะบรรจุกระป๋องกระป๋องดีบุกและตะกร้าใหม่จากพอร์ซเลนหรือแก้ว Stefano Seletti ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ บริษัท กล่าวว่างานเหล่านี้เป็น“ กราฟิกแปลก ๆ และอยู่ใกล้แค่เอื้อมและมีการเชื่อมต่ออย่างลึกซึ้งกับความทรงจำของวัตถุในชีวิตประจำวันในใจของเรา แต่พวกเขาก็รู้สึกถึงการบิดเบือนและความประหลาดใจ”
สำหรับซีรีส์ใหม่ที่เรียกว่า DailyGlow Mr. Zambelli ได้เพิ่มองค์ประกอบของแสง วัตถุที่มีเรซิ่นรวมถึงหลอดยาสีฟันกล่องนมและขวดสบู่ -“ แจกจ่าย” เส้นไฟ LED แทนผลิตภัณฑ์ที่ต้องการ (ปลาซาร์ดีนและอาหารกระป๋องเรืองแสงจากภายในภาชนะ)
Mr. Zambelli กล่าวว่าเขาต้องการที่จะจับ“ สาระสำคัญของรูปร่างทั่วไปนั่นคือรูปร่างที่เราเห็นในวัตถุโดยรอบทุกวัน” ในเวลาเดียวกันโดยการเพิ่มไฟลงในสมการเขาเปลี่ยนวัตถุเหล่านี้ให้เป็น“ ที่สามารถบอกได้ว่าโลกกำลังเปลี่ยนแสง”
ซีรี่ส์ DailyGlow จะจัดแสดงที่ร้านเรือธง Seletti ใน Corso Garibaldi 117 ในวันเสาร์ เริ่มต้นที่ $ 219 SELETTI.US - Stephen Trefinger
แม้จะมีความท้าทาย แต่ 18 เดือนที่ผ่านมาได้จัดหาพื้นที่สำหรับการสะท้อนตนเองและความคิดสร้างสรรค์ ด้วยจิตวิญญาณแห่งการมองโลกในแง่ดี บริษัท ออกแบบอิตาลี Salvatori ได้จัดแสดงผลงานที่ได้รับการพัฒนาในระหว่างการระบาดใหญ่รวมถึงการทำงานร่วมกันครั้งแรกกับ Stephen Burks นักออกแบบบรูคลิน
Mr. Burks ผสมผสานความสามารถและมุมมองทางวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวาของเขาเข้ากับความเชี่ยวชาญของ Salvatori ในพื้นผิวหินเพื่อสร้างซีรี่ส์ Mirror รูปปั้นใหม่ กระจกเหล่านี้เป็นเพื่อนที่มีขนาดเดสก์ท็อป (เริ่มต้นที่ $ 3,900) และเพื่อนบ้านติดผนัง (เริ่มต้นที่ $ 5,400) โดยใช้หินอ่อนที่มีสีสันรวมถึง Rosso Francia (สีแดง), Giallo Siena (สีเหลือง) และ Bianco Carrara (สีขาว) หลุมในรูปแบบของมนุษย์ก็ยังมีรอยบอกถึงโพรงบนหน้ากากทำให้ผู้ชมมีโอกาสได้เห็นตัวเองในมุมมองใหม่
Mr. Burks กล่าวในอีเมล:“ ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากความหลากหลายของหินที่เราสามารถใช้และเกี่ยวข้องกับความหลากหลายของผู้คนที่อาจเห็นภาพของพวกเขาสะท้อนอยู่บนพื้นผิว”
แม้ว่าผลิตภัณฑ์เหล่านี้สามารถตีความได้ว่าเป็นหน้ากากนาย Burks กล่าวว่าพวกเขาไม่ได้หมายถึงการปกปิดใบหน้า “ ฉันหวังว่ากระจกจะเตือนผู้คนว่าพวกเขาแสดงออกได้อย่างไร” เมื่อวันที่ 10 กันยายน Salvatori อยู่ในโชว์รูมมิลานเมื่อผ่าน Solferino 11; salvatorioficial.com - Lauren Messmann